一、美是客观存在还是主观感受？
辩题： （正方）美是客观存在 （反方）美是主观感受 1. 正方二：请问对方一辩，美是不是一种可供研究的对象？ 反方一：美当然是一种可供研究的对象，要不然我们在这里辩论什么？我们研究美就是要看美是客观的还是主观的。
对方说它一个客观的物品，然而它可以随着人的一直不断地改变。而且说在没有人的时候，也可以说一样物品是很美的，那我就请问了，一朵花如果是很美的话，没有人去欣赏它，换了一只小狗走到花的跟前，它对花会采取一种什么样的感觉，如果花有点香味的话，它说不定一口就上去了咬掉花，这个时候小狗怎么知道花美不美呢！没有人的时候，花到底美还是不美呢？（掌声） 正方二：请问对方二辩，一个诚恳的人所焕发出来的内在美，是不是会由于你的主观改变而随意改变呢？ 反方二：开头来说我们说，美和善还不一个概念，假如对方辩友将善当做一种美学中的美的话，那我们可以说，为什么那个又美德又丑陋的赵传要说：我很丑，然而我很温柔呢？他应该说，由于我很诚恳，我很美德，因此我根本就不丑哇！因此对方提出的概念出了一些小小的偏差。而美是我们心灵中的感受，就这一点来说的话，每个人看来有不同的角度。然而如果统一的话，为什么对同一块瓜有的人说是西瓜，有的人说是冬瓜呢？这显然不客观。（掌声） 正方二：请问对方三辩，我美不美？ 反方三：对方二辩非常美，但这个见解只代表我个人的感受，有没有人认为对方二辩不美呢？如果有人胆敢说对方二辩不美的话，我们是不是要踏上千万只脚让他永世不得翻身呢？如果美的标准是客观的话，那你何必问我你美不美，你只要拿美的客观标准去衡量一下就可以了，又何必问大家你美不美呢？（掌声） 2. 反方二：亚里士多德说，善就是美！柏拉图还说过实用就是美。因此“大嘴巴”和“箩筐”也是美的？大家看看，这么理性的哲人对美的认识都不统一，这不更证明美是主观感受吗？（掌声） 正方一：因此至今对方辩友都没有告诉我们美德是不是内在美，如果对方告诉我们美德等美德都不是内在美，因此不在我们今天讨论范围的话，那么对方可以举出例子吗？不，为什么？由于美德和美德也是内在美呀！ 反方三：就算我们承认美德也是内在美，那么请对方辩友先告诉我们，美德到底是主观感受，还是客观存在？ 正方二：对方怎么能说美德是主观感受呢？难道对方要告诉我们，帮一个老婆婆过马路的时候，你主观感受心情不好的时候，就觉得那是一种恶行吗？（掌声） 反方一：让我们来谈论一个实例好不好？为什么同样是杨柳，在李白口中就是“风吹柳花满店香”，到了郑谷手里就是“扬花愁煞渡江人”，这是为什么？请详细解释。（掌声） 正方三：不管他们用什么样的眼光去审美杨柳，可是杨柳它毕竟是杨柳，对方能够说，由于许许多多的哲人对月球、对太空的领会都不一样，那么银河系就不再秀丽了吗？ 反方三：杨柳始终是杨柳，可是没有人说过杨柳的美始终是杨柳的美呢？（掌声）对方辩友你论证的是客观存在，还是客观的美呢？ 正方一：因此呀，就算我们没有具体论述杨柳的美，然而杨柳的美就因此不存在了吗？ 反方二：杨柳是由于人去欣赏它，这其中投入了人的主观情感，这才是美，这才是审美意义的所在，假如它始终是美的，那么我们为什么要审美呢，人的审美热诚一定像火苗子一样“哧溜哧溜哧哧溜”，“吧叽”就灭了！（掌声） 正方二：杨柳的美是客观存在呀，否则的话对方辩友要告诉我们，由于我们没有感受到杨柳的美，那么杨柳的美、大天然的美都不存在了吗？那么我们是不是生活在一个虚幻的全球？ 反方一：这不是我要告诉对方辩友的，著名的美学家克罗奇就说过：如果没有人的想象力的话，天然中没有哪一部分是美的，这一点对方应该知道吧？
二、「美」是客观存在的，还是人的主观感受？
美是主观的还是客观的？ 高建平 谈到美学，大众都会想到一个古老而素朴的争论：美是主观的还是客观的？有一次，我乘地铁上班。从我家到职业单位，要坐一段长长的北京地铁十号线。在途中，上来一位小姑娘，手中拿着一叠复习资料，口中念念有词：朱光潜说，美是主客观的统一；高尔泰说，美是主观的；蔡仪说，美是客观的；李泽厚说，美是客观性与社会性的统一……我听了着急，这么学美学，可不行。想同她谈谈，但还是没有开口。我想，我谈了以后，只可能有两个结局：一是她根本不可能听我的。她又不认识我，凭什么要听我的？二是万一她听了我的，又会怎么样？她显然是去考试，听了我的，是不是就会考不及格？过了一会儿，她到站下车了，消失在人海里。我不知道，她那天考试有没有过关。然而，我能预见一个结局：她此后再也不会学美学了。把美学搞得这么无趣，成了干巴巴的几条，谁见了也会躲。其实，这些年，美学留给许多圈外人的印象，就是如此。有人说，美学过时了。如果美学真的就只是如此，那应该过时。 然而，美是主观的，还是客观的，这一个合法的难题吗？从这个难题出发，会不会产生富有成果的思索？我觉得还是会的。看到一朵花，你觉得美。这是花美呢，还是由于人觉得美才美呢？这个难题就在那里，不管你是否承认它。 主张美在客观的人，会说，口之于味，有同嗜也，目之于美，有同观也。见到花，人人都觉得美。觉得它不美的人，是这个人自身的难题：可能是他的眼睛不好，可能是他今天心情不好，这两种情况都不影响花本身仍是美的。见，或者不见，美就在那里。然而，在同一类的事物中，谁美或者谁更美呢？客观论者认为，是它在这类事物中客观上存在的典型性，而不是欣赏者对同一类事物中不同个体的主观选择。也就是说，这朵花比那朵花更美，不是由于欣赏者喜欢，而是由于这朵花长得更“ 典型”，这里的“ 典型”可能会被领会成是更完美，长得更饱满，如此等等，说到底，美的缘故是在花一边，而不是在人一边。由于对象，而不由于欣赏主体。 美学总部杰出董事推荐 陈亭 带你免费代理广告 真珠l美学 隆重招募城市合伙人，公司化运营团队， 查看详情 >
主张美在主观的人，会说，美不自美，因人而彰。花美不美，在于欣赏者的趣味或态度。再美的花，没有欣赏者的趣味或态度，也不能成其为美。这里有着一些复杂的情况。有人说美在趣味：趣味的形成依赖于素质，素质决定了欣赏者对于欣赏对象的选择。在这种情况下，客观影响仍是存在的。美的对象有客观上的规定性，有色彩、形状、整齐、对称，如此等等的特性，只是欣赏者的趣味成为这种对象美不美的最终选择。另有人说美在态度：这时客观影响更少或几乎不存在。同样的对象，可以是美的，也可以不美，完全在于人对它的态度怎样。高兴时就山欢水笑，不高兴时就愁云惨月，物皆着“ 我”之色彩。面对一片大雾，你可以感到烦闷怨恨，也可以悟出诗意，看到事物的朦胧美。一念之别，万象殊异。 主张主客观统一的见解，认为在物为刺激，在心为反应，心物相互影响，产生了审美现象。那么，如果没有反应时，还美不美呢？谁的反应决定了一物之美？这种见解说统一，却在心与物之间摇摆。 主张美的社会性的见解，认为美是客观的对象，然而，这种对象之因此美，是由于社会的缘故。有些物品，在历史上并不美，随着社会的进步，会变得美了。一朵花的美，一片风景的美，以至一件艺术作品的美，都是人的社会进步的结局。我们看到，从古到今，美经历了一个进步的历程，这个历程说了美是主观的还是客观的？ 美具有社会性，即人的历史决定了美的历史。然而，社会性从何处寻？从物中寻，还是从心中寻？有着进一步研究的空间。 这些研究，是中国在上世纪50 年代至60 年代“ 美学大讨论”的结局，在80 年代的“ 美学热”中得到了进一步的继承和深化。后来，“ 美学热”逐渐冷却下来后，研究界放弃了对这些难题的思索，而在教学界，则逐渐变成了干巴巴的几条。美学老师们忘了“ 己所不欲，勿施于人”的古训，自己不研究美的本质，而让学生们背诵几条现成的重点拎出来说，将美学的路越走越窄。美学研究者不继续深化研究，而固守现成的重点拎出来说，逐渐变成了意气用事。因此，伴随着经济大潮等外部缘故，使美学这个学科失去了气场，也造成了研究队伍的流失。美是主观的还是客观的？这一个合法的难题吗？其实，一个哲学难题的意义，不在于它提供了什么现成的重点拎出来说，而在于它能否引起思索，并将研究引向深入。 在欧洲，美学上的客观论，长期一直占据着主导的地位。希腊美学从柏拉图开始，就是主张美是客观的。美在“ 理念”（Idea），朱光潜译成“ 理式”，它是事物的范式，事物之因此美，是由于分享了这种理念之美。此后的亚里士多德讲事物的“ 形式因”，中世纪讲美在上帝，都是客观论美学的各种表现。鲍姆加登讲“感性认识的完善”，立足于“完善”说。完善说认为，幼儿美术_小熊AI_在家就能上的画画课广告 小熊AI美术带着孩子学会画180+种动植物，掌握70+种绘画技巧 查看详情 >
一事物之美，在于它在同类事物中是最完善的。鲍姆加登之前就有这种见解，而他的独创之处在于，有一种感性的完善。在诗歌中，这特别可以看出。诗歌不仅要有所表达内容的美，而且要有所使用的词语和韵律的美。这后一种从属于“ 感性”，“感性”有着它不同于理性内容的独立的完善。由此，鲍姆加登坚持了美的客观性。主观论美学的大潮是从英国经验论美学开始的。从夏夫茨伯里开始，有一种觉悟开始出现，即事物的美，不是由于它本身的特质，而是由于欣赏者对它取一种无功利的态度。美的对象当然可以有不同的性质，例如博克认为，小的是优美，大的是崇高，然而，它之因此能够成为美的对象，归根结底不在于事物本身，而在于他给人提供什么样的经验。这种见解后来进步成为休谟的趣味说，认为美在于人的趣味，趣味的高下由于欣赏者的教养和训练。这种见解后来传到德国，在康德那里得到进步。康德进步出体系的审美无功利的见解，认为美在于人的知解力与想象力的和谐运动，是人的官能决定了事物的美。欣赏者觉得一事物美，只与该事物的外观有关，与对事物本身的科学的领会和功利的领会，都没有关系。这真有点像这种说法：我喜欢你，与你无关。朱光潜曾形象地表述过这种美学观。他说对待一棵古松，有三种态度：科学家致力于认知，弄清属于哪一纲，哪一目；木材商人眼中看到的是木材有什么用；而画家不管这些，眼中看到的只是形象和姿态。美成了人对全球的单相思。 是主观还是客观？其实在20 世纪的哲学中，美学也在困惑着。然而，正是这种困惑，引导着美学向前行。美国实用主义哲学家杜威提出了一种超越主客观的见解。他认为，我们可以用“ 经验”来超越主客二分。人与外在环境相遇，于是就产生了经验。经验是第一性的，不分主体与客体。只有在此之后，才有对经验的反思和认知，区分出自我与对象。因此，主客二分的行为，是一种错觉。主体与对象之间，总是存在着你中有我、我中有你的复杂关系。他认为，人与全球的第一性关系，是人与环境的关系。人生活在环境中，环境是人的环境，人又是环境的一部分，人与人之间又互为环境。在操作生活的刺激下，我们形成了认知的需要，于是将一些事物从环境中分解出来，成为认识的对象。这时，才产生了自我与对象的觉悟，以及相应的认知活动。因此，认知是建立在主客互渗的基础上的。全球作为对象，一个对象化经过的结局。认知行为要挣脱主客互渗，将环境对象化，以求达到对事物的客观认识。因此，认知行为归根结底来源于这种主客未分的情形。这不是主客统一，统一是将主客已分的情形统一起来，而经验论致力于说明，有一主客未分情形的存在，它成为认识的前提。 杜威的这种想法，是对主客二分哲学的一种改造。然而，他仍然要面对这样的难题：人的认知与行动的二分。眼与手无论要怎样结合，仍不能避免这一简单的事实，眼是眼，手是手。于是，杜威提出了经验的“ 作”(doing) 与“ 受”(undergoing)两面。 美术1对1 美术画画在线辅导 名师陪画广告 美术1对1 名师1对1在线教学 趣味性教学模式 查看详情 >
强调“ 作”的一面，是杜威超出许多经验主义美学家之处。经验主义美学重视“ 认识怎样可能”难题，认为它来源于经验，而杜威则提出，除此以外，还有人的行动，人在行动中也产生经验。杜威提出了一种见解，认为有一种经验通向审美经验，这就是“一个经验”。“一个经验”就一个完整的，不被打断，有其发端、进步、高潮、结束的经验。平淡的生活流中，大量的经验平淡无奇，自身也不完整，因而不能产生美，只有这种“ 一个经验”，才能产生美。 这个思路很好，然而，对于这种“ 一个经验”还须进一步分解。从“ 作”的一面出发，“ 一个经验”要走向“ 一个操作”。这里对“ 操作”，要有一个明确的界定，思索不是操作，梦想也不是操作，只有人的现实活动才是操作。有人将认识也看成是操作，这就弄混了。如果认识已经是一种操作，那么还谈论认识与操作的关系干什么？只有将认识看成是与操作相对立而存在，才有可能谈论认识与操作的相互促进的关系。操作是动作性的，是在做什么。审美伴随着操作，是在“一个操作”的基础上进行的。做一件事，其经过和结局，共同形成一种快感。美不仅仅是经过，也不仅仅是结局，而是两者的结合。“一个经验”，可以是看一场电影，与朋友一次郊游，下一盘棋，但更能代表这种“作”的美学的核心，是像庖丁解牛那样的一次活动，或者将之称为“ 一个操作”，一次完美的活动，从事者自我愉悦，也使观者看了叹为观止。我们从这样的活动中，可以探究美的根源，它归根结底与人的活动相关。它来自实际的功利性的活动，达到了超越直接功利的水平。 除此以外，“ 受”的一面，仍然很重要。审美仍是认知，对象依然存在。 我所说全球是人的环境，是在归根结底，或者追根溯源的意义上讲的。当我们审美时，事实上，审美的对象就在我们的对面，我们要通过知觉把握它。这是我们不得不承认的一个现实。 审美的对象，包括天然，也包括艺术。这是过去习性的区分法，并因此而讨论天然美与艺术美的关系。实际上，这种二分法在当代社会已经遭遇到巨大挑战。谈到对天然的欣赏，有对它的荒野性，即它的未经人的改造情形的欣赏；也有对天然的改造情形，从而展现出的对人的力量的欣赏。欣赏高山峡谷、江河湖海、日月星辰，欣赏道路桥梁、绿草黄花、牛羊成群、以至节奏优美的城市天际线、星罗棋布的城市灯火，各有各的理由。怎样将这些审美统一起来？提出了美学的新难题。这些都是天然美，有的不是人的活动的结局，有的则直接是人的活动的产物。我们过去有一种想法，认为，这都是“人化的天然”，人在其中直观自身的力量，这是很难说通的。荒野的美，不是由于人的力量，而是由于人要逃避对天然的过度索取。城市以及其他一些经过人的改造的对象，也不是人从中欣赏自身的力量，而是这些对象的形式小熊美术AI课_36元/10节课_0基础可学广告 小熊AI美术带着孩子学会画180+种动植物，掌握70+种绘画技巧 查看详情 >
意义和展现出的生活样态。人的审美，绝不是在天然中找人的踪迹，也不是由于在天然中找不到人的踪迹。正好相反，天然成为美的缘故，要从这两个对立重点拎出来说之外寻找。 至于艺术，在当代则出现了新的情况。这就是艺术与美的分离。当阿瑟·丹托面对杜尚的《泉》而感到定义困难时，他的见解是，用裸眼看待它，从中寻找美，不是正确的欣赏态度。它已经被放到一个历史语境之中，我们所要做的是——结合语境来考察它，给它以阐释。《泉》的意义，必须通过语境来阐释，才能获得领会。 这一个维特根斯坦式的思路。我们在看待周围的一切时，都是在语境中看的。过去，我们说，美具有社会性，那么，这种社会性是怎样体现出来的呢？我们不能假想一种空洞的社会性，这不可捉摸。我们也设想过一种心理结构，难题在于，这种心理结构，如果仅存在于个体的心理之中，又怎样解释它的社会性？如果我们超越个体来谈，那这种社会性又体现在何处？那些年，我们匆忙地放弃了美学上的认识论，其实，在审美中，仍然时时刻刻都依赖聪明，通过审美活动增长聪明，同时有聪明增长的快感。这些都给美学的进一步进步，留下了空间。 当欣赏有待于阐释时，那就在一个新的层次上，重新回到了认识论。在今天，有人在宣言，要向认识论挑战，走向操作、生存、身体之时，我想大声疾呼，回到认识论。 一些抽象的国画、昆曲，都有着这样的情况，不懂它，就不能欣赏。我们看古埃及的画，看欧洲中世纪的画，也有着类似的情况。当我们没有关于它们的聪明时，也不能欣赏。这种聪明的进修，同语言的进修一样，背后有着文化性。然而，文化不是一种空洞的物品，它必然要落实在词语和符号之上，这些语言和符号，成为审美的工具。文化是积淀在这些词语和符号之上，接着才能是与心理相通的。 美是主观的还是客观的，并不一个可以随意放弃的难题。然而，只有觉悟到它的复杂性，并且不断利用新的研究成果加入到这个讨论中去，才能获得美学的丰富性。因此，这一争论要向前行，要升级，避免意气，走向思索，让这种争论引导美学前进。
三、美是客观存在的辩论赛
在当今社会，美一个永恒的话题，也一个充满争议的话题。从古至今，无论是哲学家、艺术家还是普通人，都试图定义和解释美的本质和意义。而其中一个充满激烈争论的主题就是美是客观存在还是主观感受。
美的客观存在
一部分人认为美是客观存在的，即无论观察者是否存在，美仍然存在。他们认为美是一种普遍的、固定的质量，不受个人主观感受的影响。
从生物学角度来看，人类对美有一种天生的倾向。对称、比例、和谐等特征让我们感到愉悦和赏心悦目。这种对美的共识跨越文化和民族，似乎证明了美的客观存在。
顺带提一嘴，美的评判也可以基于一些客观的标准。例如，一幅画作的绘画技巧是否精湛，一首音乐的音乐学说是否严谨等。这些标准是可以被测量和证实的，不受个人主观感受的左右。
因此，这些见解认为美是客观存在的，不受观察者的主观感受影响，而是存在于客观的事物和标准中。
美的主观感受
另一些人认为美是主观感受的，即美是因观察者的主观感受而存在的。他们认为美是个人情感和经验的产物，没有客观的标准。
从心理学角度来看，美是一种情感和体验，是人类大脑的反应和感受。不同的人对同一件事物的审美受可能截然不同，由于每个人的经历、文化背景和个人偏好都不同。
顺带提一嘴，美的定义和认知也受到社会和文化的影响。不同文化对美的定义和评判标准有所不同，因此美的主观性也反映了文化的多样性。
因此，这些见解认为美是个人主观感受的产物，没有客观的标准和普遍的存在。
美是客观存在的辩论赛
美是客观存在还是主观感受的辩论赛已经持续了很长时刻，没有一个明确的答案。但事实上，美可能是客观存在与主观感受的综合体。
美的客观存在体现在一些普遍的、固定的特征中，如对称、比例、和谐等。这些特征存在于客观的事物中，并且能够被人类共同认同和欣赏。
然而，美也是个人主观感受的产物。每个人都有自己独特的审美受和偏好，这取决于个人的情感、经历和文化背景。
因此，美的客观存在和主观感受并不矛盾，而是相互交织的。客观存在提供了一种基础的美的标准和共识，而主观感受赋予了美以个人化的意义和情感。
在审美教育和艺术创作中，我们可以借鉴客观存在和主观感受的见解，培养大众的美的观察力和鉴赏力，同时尊重个体的独特性和多样性。
无论美是客观存在还是主观感受，美都是我们生活中重要的一部分。它能够激发我们的情感、提升我们的生活质量，甚至影响我们的思考和行为。
在探索美的本质和意义的经过中，我们可以保持开放的心态，欣赏和尊重不同的见解和观感，丰富我们对美的领会和体验。
四、辩论是主观还是客观？
我认为辩论是主观的，对辩论中语言，想法，行为变着变疯的感受
五、美是主观存在的辩论赛
<h2>美是主观存在的辩论赛</h2><p>秀丽是一种主观的感受，由于每个人对美的领会和喜好各不相同。在
六、怎样领会觉悟是客观存在的主观映像？
觉悟的本质：是客观存在的主观映象。
觉悟的能动影响包括两个方面：
(1)人能够能动地认识全球。
①觉悟活动具有目的性；
②觉悟活动具有自觉选择性和主动创新性。
(2)人能够能动地改造全球。
①觉悟对改造客观全球具有指导影响；
②觉悟对于人体的生理活动具有调节和控制影响。
注意：①觉悟的内容是客观的，而形式是主观的。②不论正确的觉悟还是错误的觉悟，都是人脑对客观存在的反映。③任何觉悟都有影响，不能认为只有正确的觉悟才有影响，不同性质的觉悟对事物进步所起的影响不同。正确的觉悟能促进事物的进步，错误的觉悟会阻碍事物的进步。④觉悟不是从来就有的，人类产生后才有了人类的觉悟。动物的本能活动不是觉悟。
七、为什么说美的本质是人的主观感受和主观觉悟？
美是由客观事物反映到主观觉悟中去的，因此美必须是客观存在的，接着被人的主观感受所认识。
美源自于主体能力。人的主体能力符合人类生存进步的需要，关涉人的目的性，关涉人的选择性。美源自鉴赏判断力，因此主观之美强调比较，强调实用性、效率性等。例如性感清纯的美女最多，性的暗示与单纯天真弱小的暗示就非常的主观。
八、艺术是客观存在的还是人为定义的？
艺术，关乎人怎样活着，人应该怎样活着。
艺术是一种本能。艺术内在就是生活的冲动与心情。
艺术不是客观的评判，也不是一种人为定义。
荣格心理学是科学，还是艺术？
你读读下面的文章。
如果你认为是胡说八道，那么荣格心理学是伪科学，荣格就是大骗子。
如果你懂了下面的文章。荣格心理学是科学，还是艺术，就要恭喜你了。有点开悟了。
不着诸相。谓之彼岸。若着诸相。谓之此岸。我们今天为什么会你争我夺？就是着相。又云心迷则此岸。此岸就是生死烦恼的此岸。心悟则彼岸。
法不是有，也不是无，你讲有，当体即空，缘生缘灭；你讲无，影响现前，不能落入有，也不能落入无。
用般若聪明观照，才可知一即是一切，一切即是一。佛法，就是完全的一。
生活的道路，就是解脱的道路，觉悟的道路。
全球之种种现象，刹那生刹那灭，有这一刹那，有了一刹那的觉悟，有这一刹那的觉悟，众生由此觉悟到不生不灭的本体。
众生的修行，路途漫漫，就是等待这一刹那觉悟的奇点，由此众生可以窥视本体界的完全与无量无边。
现代许多物理学家，也是有量子力学、超弦研究的一刹那，窥视到宇宙完全的一完全的整体。也就是华严经的一即是一切，一切即是一。
我们的人体，本就是一体，然而这一体却是由无量无边的多，层层叠叠构造而来，大脑由宇宙数量级的神经元体系构造而来，神经元体系又分为神经元和神经纤维、神经胶质细胞，而这神经元体系的微管，一种量子觉悟模型——Orch OR模型——主张觉悟是大脑神经元微管中量子引力效应的结局，则将我们对觉悟的研究目光引向了量子力学领域。Orch OR模型从量子相关层面来阐释觉悟，将觉悟视为一个量子经过，极大地削弱了传统哲学中物质与觉悟的对立性。
科学，正在与佛学联系起来。Orch OR模型作为一种量子觉悟模型，现在只是一种科学设想，也许今后有更杰出的科学觉悟模型可以取代它。
然而，佛学的全球之种种现象，刹那生刹那灭，众生有了一刹那的觉悟，就有了成佛的希望。
当今的众生，如果你还相信现代科学的研究，那么科学真的就是在不断地证实佛学解脱之路的诚实性、可能性。
全球种种现象刹那生刹那灭 众生拥有一刹那觉悟就有成佛的希望 科学在不断地证实佛学解脱之路的诚实性可能性 全球种种现象刹那生刹那灭 众生拥有一刹那觉悟就有成佛的希望 科学在不断地证实佛学解脱之路的诚实性可能性
慧律法师 金刚经 无说无示无来去、生死涅磐无距离 不着诸相谓之彼岸 若着诸相谓之此岸心悟则彼岸心迷则此岸 慧律法师 金刚经 无说无示无来去、生死涅磐无距离 不着诸相谓之彼岸 若着诸相谓之此岸心悟则彼岸心迷则此岸
佛法很难，你要讲真如，他以为有一种物品叫作真如；你要讲不生不灭，他以为一潭死水，统统不动，叫作不生不灭；你要讲空，他认为什么都没有，难就难在这个地方。我们说：佛陀的心灵全球，叫作毕竟空的全球，可是这个空，又不是全部都空，它有影响。
如果是释迦世尊在我的右手边说法，他的心性就是不生不灭，佛陀正在说法，就是生灭，所有的生灭回归回来，世尊这一念清净心，就是不生不灭。不生不灭看不到，大般若聪明看不到，可是，它有影响，眼睛可以大用，眼见一切色，一切色法无碍；嘴巴说一切法，尘自生灭，自性不动。因此，不生不灭，（是）站在本体界讲的；生灭，（是）站在现象界讲的。生灭，当下就是不生不灭，不生不灭起大用现前，就是不离开生灭。所有现象界，当体即空，就是本体界；所有的本体界，必须借重六根、六尘、六识，转换成佛性，显现出来。因此，大彻大悟，就是纯一个佛性，没有色，没有受、想、行、识。是四谛，当下就离四谛（苦、集、灭、道）；是十二因缘，当下离十二因缘（无明、行、识、名色、六入、触、受、爱、取、有、生、老死）；是六度，当下就离六度（布施、持戒、忍辱、禅定、精进、般若）。言一物即不中，说什么物品统统不对，可是，开悟，（说）什么统统对。要找本性，把全身碎为微尘，找不到本性；然而，开悟的圣者，随手拈来，统统是本性，慢慢体会。
我们的清净自性，像金刚能破万物，不为万物所破，如同金刚一样的坚硬，能摧毁一切，不被一切所摧毁。我们明心见性，内心里面的般若大聪明也是这样，能摧毁一切执著、分别和烦恼、颠倒。
不着诸相。谓之彼岸。如果你会听经闻法，这一句就OK了，好，课本盖起来，下课！（笑）为什么？就着相跟不着相而已啊，就这个觉悟而已啊！然而，说不着相很难，众生是看到什么执著什么……是不是？不着诸相。谓之彼岸。若着诸相。谓之此岸。我们今天为什么会你争我夺？就是着相。又云心迷则此岸。此岸就是生死烦恼的此岸。心悟则彼岸。
经者。径也。“径”就是道路，我们要走的路。见性之径路也。这个“径”就是直的意思，没有弯。见性直接了当的路，一点都不弯曲。
这个“大比丘”，是善恶俱遣，有无不着。不落入善的觉悟，行善，完全不会动一个念头执着善，也完全不会去瞋恨那一些恶劣的众生，善恶俱遣，统统除掉，没有落入善恶的觉悟。有无不着，不着有相，也不着无，不着有无，这个叫作“大”。
如者。众生之性。就是众生，每一个众生都有佛性，就是指我们的本体、本性。这个“如”字，就是每一个众生的本性，叫做体。万别千差。这个就是相，种种的千差万别。动静不一。无可比类。就是没有办法类比。众生，每一个人之性，由于他没有开悟，彻底开悟，就是跟佛一样；可是，每一个人，众生习性都不一样，千差万别，动静不一，没办法一一来说相同，然而，我们的本性是一样的。如果说我们开悟，就无可比类，不是相可以形容的。
又云。法非有无。法不是有，也不是无，你讲有，当体即空，缘生缘灭；你讲无，影响现前，不能落入有，也不能落入无。
谓之如。皆是佛法。谓之是。 我者。为性自在。那么一般是执着这个假相为我。强名之也。勉强说一个“我”。 闻者。听闻也。因缘契合。 一时者。谓说理契机。感应道交之时也。
九、辩论赛是冷漠还是真爱
辩论赛是冷漠还是真爱
辩论赛，是一种既激烈又充满聪明的辩论形式。它通过辩论者之间的辩驳、论证和对抗，展现了思考的精确性和逻辑的严谨性。然而，有人认为辩论赛只是一场冷漠的智力竞赛，而另一些人却坚信辩论赛蕴含着真挚的情感与真爱。
辩论赛的冷漠性，主要体现在辩论者追求胜利的目标之上。他们不顾对方见解的正误，甚至不尊重对方的意见，只为了为自己的立场争取最大利益。在辩论中，辩论者常常使用攻击性的辞句和激烈的表情，甚至无视对方的感受，只追求个人的荣誉和胜利。
然而，辩论赛也可以是一场真爱的博弈。辩论者在辩论中展示出的逻辑思考、语言表达和思索能力，都是他们对辩题思索的结局。辩论者对辩题进行深入研究，不仅需要了解各种见解，还需要领会每个见解背后的逻辑。他们致力于为自己的见解找到最有力的证据和最恰当的论述方式，这正是对待真爱的专注和付出。
辩论赛的真爱性，还源于辩论者彼此之间的尊重和团队协作。在辩论中，辩论者需要倾听对方的见解，并领会对方的立场。他们需要承认对方的见解的合理性并予以回应，而不是无视或者嘲笑对方。辩论者需要站在对方的角度思索难题，以达成更深入的辩论，这体现了彼此之间的尊重和信赖。
与此同时，辩论赛也是对个人智力和思考能力的一种挑战和锻炼。通过对辩题的分析和思索，辩论者能够培养批判性思考和逻辑思考的能力。他们可以学会更好地组织见解和论证，培养自信心和表达能力。这种自我成长的经过，是辩论赛所特有的，也是展示真爱的一种方式。
同时，辩论赛对观众也有着积极的影响。观众作为旁观者，可以通过辩论比赛了解不同的见解，促进思考的碰撞和交流。辩论的胜利并不单单意味着个人的成功，更重要的是通过辩论赛，培养出一群具有辩证思考和批判思考能力的年轻人，他们能够积极参与社会话题的讨论，为社会进步贡献力量。
说到底，辩论赛既有冷漠的一面，也有真爱的一面。它是一种智力的较量，同时也是一种思考的交流。辩论者通过辩论赛的参与，展现了自己的聪明和能力，也培养了自己的思考方式和沟通能力。无论我们怎样看待辩论赛，都不能否认它给参与者带来的成长和收获。辩论赛的道路上，冷漠或真爱，需要辩论者们共同探索和追求。
十、每次喝完可口可乐的零度，半天后嘴巴里还是甜甜的，有人验证过这个甜是主观感受还是确实的客观存在么？
主要甜味剂是阿斯巴甜和安赛蜜，阿斯巴甜的稳定性是不高，在30度左右就容易发生更多的分解，而分解后的物质主要有3个：甲醇、天（门）冬氨酸、苯丙氨酸。这三个物质都是不产生甜味的。接着再去查了下安赛蜜的特性，安赛蜜的稳定性就很稳定，具有在人体内不代谢、不吸收的特点，而且甜味持久。因此你口中的甜味应该是来自安赛蜜的。
以上，祝好！
